冯国安：灯光可以更人性化

　　建筑师简介：

　　冯国安，1976年出生于香港，2001年硕士毕业于香港中文大学建筑学，2002-2006年在北京非常建筑事务所与瑞士赫佐格和德默隆事务所工作，2007年成立间外工作室 Elsedesign，现为间外工作室主持建筑师，香港中文大学建筑学院助理教授。

　　其建筑作品包括重庆黄桷坪当代美术馆，深圳国际彩印公司总部和潮州东山湖温泉酒店和会所等，作品曾在国内获得多个奖项，包括2007年上海国际青年建筑师作品展建成类二等奖，2010年南澳北回归线标志塔设计竞赛优秀作品奖，2011年一百万保障房设计竞赛入围奖和2012年香港环球设计大赛空间类优秀作品奖等，在工作早期也曾策划过很多建筑相关的展览。

　　导语：

　　从业十年，冯国安在建筑设计的道路上走得有些缓慢甚至有些曲折，但却不乏自己的思考，也做了很多尝试。他说，十年，对于建筑师来说真的是很短很短，现在谈建筑观还太早，但他还是希望能够通过材料的运用，手法的处理，在空间上能有一些突破，颠覆人们对空间的认识。

　　对于灯光，冯国安认为现在的灯光跟人之间并没有太多的互动，他觉得灯光可以更人性化。因为灯光是一个很有趣的东西，不是一个死的东西，而是一个活的东西。

　　《阿拉丁·设计》：潮州东山湖温泉酒店是您的第一个建筑设计项目，您觉得做改造项目和建筑设计项目最大的区别在哪里?

　　冯国安：我觉得出发点不一样。改造项目前身已经有空间了，出于某些原因需要改用途，或者因为更换了新的业主而需要改造。这个框架是已经定下来的，所以，要考虑的是如何利用原本的框架做出业主想要的东西。但这其中可能会有很多矛盾，比如说原来的层高可能太矮了，或者太高了，做不了业主想要的效果。所以，你在接手项目的时候，就要给业主判断，这样的一个空间可以做什么，不能做什么。改造项目就是在一个确定的框架下面，去探索一些可能性。

　　新建建筑可能比较简单，因为是从零开始。恰恰从零开始也会有另外一个问题，就是业主可能也不知道想干嘛。他可能会觉得是不是把整块地都盖满是最好的，或者把某些功能随随便便插在里面。作为建筑师，我会给他一些很中立的意见，告诉他，不一定追求所谓的“效率最高的才是最好的”。所以，我觉得应该给他们很专业的意见，怎么平衡商业的考虑跟空间的设计，所以难度会比改造复杂很多。

　　新建的房子就像磁铁一样，会影响附近的环境。比如对空间环境的影响，或者对人民生活的影响，都会有。改造的房子就是在自己的房子干自己的事情，牵涉到的社会范围或者人民范围会小一些。

　　《阿拉丁·设计》：做一个新的项目，您会更多地考虑哪方面的东西?

　　冯国安：要关注人的需求和房子的使用功能。我认为每一个项目都有两个业主，一个是支付设计费的业主，一个是我自己。我的工作除了满足业主的要求，也要能实现我的一些理想，这样才是一个好项目。我不是一个极端的设计师，我一般都会充分地满足业主的要求，与此同时，再加把自己的一些设计理念和理想融合进去。我相信，这样才是一个成功的建筑设计。

　　《阿拉丁·设计》：您理想的建筑是什么样的?

　　冯国安：第一个要关心人的使用——是什么人在使用这个空间。比如说你常去一个博物馆，我希望我的设计能够给你重新阅读这个空间，比如说潮州东山湖温泉酒店，功能很简单，就是泡温泉，但我们把温泉引进屋子里边，因为我们希望泡温泉这个事有一定的私密性，同时也希望泡温泉的人跟外面的环境很接近，因为潮州环境是非常优美的。所以我们希望你在一个舒适、优美的环境里面泡温泉。为了达到这样的效果，如何处理人跟自然环境、跟周边环境的关系，我们做了很多的思考，也做了很多很多的工作。最终这样的设计可以让你很放松地在自然环境里面泡温泉，但是不会觉得有人可以偷窥到你。就像做饭，白粥一样满足你的营养需求，但我们希望做出来一个瘦肉粥或者什么粥，因为我们知道加了这些东西可以提升你的层次。所以，我们追求的不一样。

　　《阿拉丁·设计》：您之前也做了挺多的改造的项目，为什么?

　　冯国安：建筑本来就有很多不定的因素，比如说可能业主突然没有钱了，一块地可能突然不盖了，我们做十个建筑的设计，最终可能只有一两个能盖起来。改造不一样，他把这个地租下来要用，就需要马上就改造。所以我的事务所头几年都是做一些改造项目，周期比较短，公众也很快可以看到这个项目。新建的项目最少得一年或者半年才能看得到，作品推出的速度可能会慢一点。现在我两种都有在做。建筑师的工作其实很简单，跟空间、跟材料有关系的，都是我们的工作，如果业主是能沟通的或者有在同一个维度考虑问题的，我都会考虑合作。

　　《阿拉丁·设计》：您在做一个建筑设计项目的时候，光在其中扮演一个什么样的角色?

　　冯国安：其实，建筑师很难从一个专业的角度来考虑这个问题，建筑师可能要考虑立面，考虑材料，做很多不同的方案，比如说有家具，有灯光，景观等等。在古代，所有的工作就是建筑师一个人做了。但是因为现在的项目越来越复杂，就变成了越来越精细化的分工，但是我觉得建筑师还是一个主控的角色，景观、灯光、家具，都是围绕建筑而产生的，他们不是毫无关系的两个东西放在一起。

　　我们现在理解的灯光是一个比较固定的元素，同一个地方都是统一的照度，那灯光能不能跟人的使用产生一些互动的关系?跟建筑形成互动的关系?可能人走进去才会发光，或者，你走到了这里，光亮一点，前面暗一点，这样是可以节省很多电的。

　　我觉得现在灯光跟人之间没有很多的互动，比如说我看一本书，就是一种光，没有跟我的需求之间呼应，或者人的某种行为进行呼应，但是这可能牵涉到很多科技的东西怎么跟人的活动怎么去互动，这些技术的东西还没很成熟。这是我的一个设想。我觉得灯光可以更人性化。它是一个很有趣的东西，不是一个死的东西，而是一个活的东西。

　　《阿拉丁·设计》：具体到一个项目，你对采光和照明有什么要求?

　　冯国安：可能要看空间的需求。改造的项目一般都是办公室或者艺术空间，这一类空间对灯的要求是比较简单的。就是要求舒服的，有一个明亮的光环境去工作，不需要很花哨或者很隆重的灯光氛围，这跟本身的环境是不匹配的，我们不是作为卡拉OK的灯光或者商场的灯光。上次改造的一个办公室只是做了一个很简单的光带，光带有两个功能，一个是提供照明，另外就是可以成为一个设计元素，这两个东西可以融合在一起。我希望一个灯具，能够提供照明，又可以变成一个空间的设计元素，这是最理想的。

　　《阿拉丁·设计》：您之前有跟照明设计师合作过吗?您希望跟照明设计师怎么合作会更好?

　　冯国安：潮州那个项目有。小的改造项目一般跟施工队多沟通，因为他们经验也蛮多的，怎么处理灯光，他们有些自己的看法。

　　跟灯光师合作我会给他一个我想要的效果，然后问他：这个能不能做到?他们给出他们心目中最好的答案，如果这个答案刚好也是我想要的，我们就可以撮合在一起，完成一个很好的设计。

　　我们会对灯光有自己的理解，有一些自己的经验，但毕竟还不是到很专业的程度。我说出我想要的效果，但究竟怎么做出来，我们不一定很清楚。比如说，我要炒一盘很辣的菜，菜里面可能需要有辣椒、花椒、八角各种佐料，我可能不太清楚，但是我很清楚地知道我想要一个很辣的东西，那你帮我弄出来，我觉得这个是最好的合作方法。所以我们才有景观专业，有家具专业，有灯光专业，但所有这些东西应该还是以建筑作为核心去做，不是脱离了建筑而存在的东西。

　　《阿拉丁·设计》：您有几个不同的身份：间外工作室主持建筑师、香港中文大学建筑学院助理教授、展览策展人，对您来说，不同的身份意味着什么?

　　冯国安：做策展人很偶然。你知道一个建筑师年轻的时候是很难有很多业务的，当时在上海有一些机会，就做了一些展览策划，头两三年做了几个展览。其实也有做项目，只是项目没那么多。做了几年之后，汕头大学也邀请我去上课，后来香港中文大学也邀请我去给他们上一些设计课，策展这几年就很少做了。因为我还是对设计感举，喜欢做项目，所以现在基本上都是以做项目跟做老师的身份出现，偶尔客串一下帮朋友做(展览)。但这几个身份都是围绕建筑和设计，做策展是用我对设计的理解来做的，上课教书也是用设计。几个不同角色之间的转换，其实还是围绕设计去做一些事情，所以，对我来说都是一样的。你要做一张桌子，我也可以做，我只是以建筑师的理解，去做一张好看的桌子而已。所以这个行业跟其他行业有一些跨界交叉是完全没有问题的。

　　《阿拉丁·设计》：你为什么会对建筑就这么有兴趣?

　　冯国安：考大学的时候希望做一些跟建筑有关系的行业，就选了建筑这个专业。在读建筑的时候，也不是太喜欢，因为进去之后发现跟之前理解的是不一样的。没进去之前可能觉得建筑师很浪漫啊，很酷啊，进去之后要学一些很郁闷的东西，不想学，或者觉得不怎么好玩。后来拿了一些旅游奖学金，去日本、马来西亚旅游、学习，对这个行业的理解深入之后我越来越喜欢，一直也都很幸运，碰到一些好的朋友啊、一些好的业主可以一直做下去。

　　《阿拉丁·设计》：去年“有方空间”采访您的时候，您说您一直在思考自己的建筑观是什么?现在您觉得有答案了吗?

　　冯国安：现在问这个问题太早了，因为我觉得建筑师是一个很晚才成熟的职业。你问一个哲学家，30多岁的时候，你的哲学观是什么?他可能很难回答，回答出来肯定也不是最好的东西。明年就是我创业十周年了，我也想在深圳搞一个小的回顾活动，但十年对于一个建筑师来说，很短很短，我设计、最终建成完工的项目也不过五六个，所以这时候谈建筑观有点早。但是我希望我设计的项目，在跟材料运用上有自己的思考，第二个，我希望人的使用有一些关注和突破点，颠覆你对空间的认识，你进来这个空间，跟以往看到的空间都不一样，这是我想达到的。

　　基于这两点，我希望继续努力，可能要做过好多的项目以后才知道我能做什么东西，或者我专长什么东西，才会去谈这个建筑观。回到最基本的，一个建筑应该是一个关注人、环境、材料，这三个元素的设计物。如果一个建筑只谈社会学或心理学的东西，我觉得还是没回到最基本的东西。对我来说，人进入一个建筑，除了提供保护这个作用之外，它还能带给人一些精神上的启发，比如说，你去一个教堂，你会觉得自己特别安静，这需要建筑师通过一些材料、手法去处理，所以我关注的是这个东西。把建筑当成一个赚钱的工具，我觉得没意思啦。

　　《阿拉丁·设计》：您在香港出生，在香港中文大学读了建筑学，现在在内地从事建筑设计的活动，您认为香港的建筑教育跟内地是否有不一样的地方?

　　冯国安：因为香港曾经是英国的殖民地，因此受英国的影响很深，建筑方面可能会比较讲究技术，另外一个是怎么在很密集的城市盖房子，因为香港是高密度城市。但跟内地有什么区别，可能我也很难用一两句话去总结。我觉得很重要的一个东西是，这个学校可以很完整地培养我系统解决问题的方法，因为要说知识，每天都有在变，我十年前学的东西可能已经过时了，我只能不停地更新，不停地跟别人聊天，知道现在外面用什么材料，我才可以有下一步的启发。所以，更重要的不是学校教了我什么东西，设计师最重要的还是知道面对问题的处理方法，怎么思考这些问题，怎么解决这些问题，怎么去沟通。

　　《阿拉丁·设计》：那在内地做项目跟在香港做项目会有什么不一样?

　　冯国安：两边的背景还是有点差别。香港在项目推进的流程会比较清楚，要符合很多法规，在内地可能很多是不按正常的流程来走的。但从建筑师的角度来说，国内的业主开放度会比较大，香港相对来说会很保守，因为香港盖房子投入会特别大，你盖一个房子可能要投入好几个亿，他不敢冒险。国内可能会冒险，找一个很年轻的设计师来做不一样的东西。我觉得一个好的业主，肯定是决定一个项目结果的，业主会最终会左右建筑师的决定。所以我也会寻找我的业主，表面上看可能是你在找我做事情，但是最后也是我在选择你。如果业主是很糟糕的瞎搞的人，我也不想做，没意思。我愿意接下来做，肯定是觉得这个项目有趣或者有发挥的地方，可能并不是在商业上面有多大的回报。