当下，国家大力推动文化和旅游产业的深度融合。《“十四五”文化和旅游发展规划》里面就明确提出，要促进科技和文旅的“比翼齐飞”。数字光影技术，作为科技与文化旅游碰撞融合的璀璨结晶，正成为推动文商旅产业创新升级的强劲引擎。
值此背景下，6月9日，2025广州国际照明展览会同期活动——【数字光影·赋能共生】——2025广州国际照明展文商旅视觉展开幕大会在广州·中国进出口交易展览馆（琶洲展馆）A展区8.1馆举办。
大会由广州光亚法兰克福展览有限公司主办，广州阿拉丁物联网络科技股份有限公司承办，广东夜太阳科技集团有限公司协办，并得到了大会指定投影品牌松下影像显示（深圳）有限公司、安恒集团，以及深圳市康硕展电子有限公司（雷曼光电控股子公司）、广东华影科技有限公司、深圳市思奥特演艺文化有限公司、成都燧石行影视科技有限公司、广州翼维舞台设备科技有限公司、广东恒泰照明科技有限公司的大力支持。
主办方领导致辞
陈玉钊：阿拉丁文商旅事业部负责人
活动伊始，阿拉丁文商旅事业部负责人陈玉钊在致辞中指出，在广州国际照明展览会三十周年之际，文商旅视觉展作为展会全新主题板块，首次亮相便获得行业与专家的鼎力支持。事实上，文商旅领域与传统照明行业存在显著差异，它更强调专业、跨领域的整体融合，与视觉艺术、数字科技、演艺内容等跨领域资源的融合将构建沉浸式文旅体验新生态。希望以文商旅视觉展为起点，搭建一个汇聚行业专家、跨领域企业、文旅项目业主及运营团队的协作平台，共同推动也有经济与文旅产业的创新发展，通过整合专家智慧、多元企业与文旅运营资源，让人民群众对美好夜游体验与文化旅游的需求得到更充分的满足。
大会主持：阿拉丁全媒体主编黄燕燕
演讲主题：光影演艺在不同场景中的融合与探索
演讲者：马博——导演、视觉艺术家
文旅导演、策划人、视觉艺术家马博导带来——光影演艺在不同场景中的融合与探索的主题分享。他在演讲中指出，光影演艺从传统舞台走向文旅产业的多元场景，体现了行业的深刻转型。他通过分享丰富的实践案例《万物共生》、《夜谭·白鹿原》、《对话寓言2047》等文旅项目，展示如何利用光影技术在公园、景区、小镇等场所打造沉浸式体验，推动夜游经济与文旅的融合。以《澉川诗梦》、《蝶舞洞天》、《生命之树》等项目为例，阐释了如何通过散点式演艺、高科技视觉效果等手段，增强观众的沉浸感与参与感，实现作品的可持续运营与广泛传播。
同时，马博导演还特别分享了在本次展会中，与广州阿拉丁物联网络科技股份有限公司文商旅事业部共同创作策划的「四时雅光」特别策展作品，以 “风雅四季，光影轮回” 为主题，以四季为脉络，打造了首个室内 “视觉魔盒” 空间。通过光影艺术呈现 “春夏秋冬如人生轮回” 的东方哲思。展区以 “混沌之初-盘古开天-四季更迭” 为叙事线：序章以光影演绎天地初开，四季篇章各有 “光之精灵” 伴舞，通过视觉特效诠释春生、夏荣、秋收、冬藏。设计融合 “光影轮回、天人合一” 的东方美学，结尾以 “未来之光” 装置激发观众对科技的憧憬。
马博导演表示，跨界融合的核心在于打破技术壁垒。我们通过创意IP、视听特效、互动体验的有机结合，让不同领域的专业资源形成流量聚合，实现社会价值与商业价值的双重转化。他提出，未来的光影演艺应以观众体验为核心，以可持续运营为前提，充分挖掘技术潜力与艺术创造力。他呼吁艺术家与技术人才深度合作，持续探索光影演艺的边界，为文商旅产业注入更多活力，推动行业向更高层次发展。
演讲主题：《破卷》
演讲者：王志军 广东夜太阳科技集团有限公司总经理
王志军在以《破卷》为主题的演讲中，结合自身30年行业经历，剖析了当下各行业面临的“内卷”困境。他指出，从设计师作品被剽窃、中间商激烈竞争，到产品销售遭遇同质化冲击，“卷”已成为社会各领域的共同挑战，即便在沙特等海外市场，中国企业的参与也伴随着层层竞争压力。他强调，躺平或盲目依赖外部帮助并非出路，身处时代浪潮中的从业者需以主动姿态寻求破局之道，在危机中孕育新机遇。
王志军认为，破卷的核心在于创新，而创新不能局限于单一的产品或技术层面。他以华为为例，肯定其以创新立本、抵御全球竞争的韧性，进而提出“系统创新”理念，主张将产品创新、营销创新、思维模式创新、资本创新等多元要素整合为有机体系。在夜太阳的实践中，这种系统创新体现为技术与艺术融合、文化与科技结合的整体解决方案，以及覆盖全国的服务网络和沉浸式体验主张。他强调，唯有构建难以复制的系统竞争力，才能在迭代的内卷中形成壁垒，甚至实现从“被抄袭”到“引领创新”的转变。
基于系统创新思路，王志军提出两项破卷实践：一是打造“声光水影链盟”，整合产业链上下游资源，形成无冲突、相关联的闭环合作模式，以“科技+艺术”孵化功能推动文旅产业集群化发展，依托声光电产业优势开拓国际市场；二是斥资建设ILC国际光影中心，打造集沉浸式体验、行业交流、采购服务于一体的综合性平台。该中心不仅提供免费办公场地、研发配套和大师交流空间，还将通过全年全天候的声光电沉浸式体验展，打破传统展会局限，为设计师、工程商、甲方等提供场景化合作载体。他期望通过重资产投入与轻资产运营结合，构建“原创研发—多维孵化—产业闭环”的生态体系，引领行业从单一产品竞争转向生态协同，最终以中国文化与创新软实力参与全球竞争，实现从“内卷”到“外拓”的升维。
演讲主题：《在科技与艺术之间，唤醒东方美学的想象力》
演讲者：周正平 国家一级舞美设计师/当年著名舞美灯光设计家/博士生导师/教授
周正平教授在演讲中指出，当前文旅产业作为国家战略，为灯光设计带来广阔空间。他从“山水有光”的文化意蕴出发，强调光不仅是照明工具，更是承载文化记忆与情感流动的艺术形式。他倡导灯光设计应回归文化根源，理解光在东方文明叙事中的独特意义，通过写意、气韵、留白等手法，唤醒山水的诗意与灵魂，创造出具有东方美学特色的灯光作品。
他以丰富的创作实践为例，阐述了光在构建东方意境之美的关键作用。他认为光是舞台上第二种水墨，能通过虚实相生、动静结合的方式，引发观众情绪与想象。在越剧《桃花扇》中，他利用光影虚实的控制，让观众仿佛置身于诗句之间；在实景剧《渔光之城》中，他顺应自然风物的流动，用动态灯具营造出与海风共舞的气韵；在《只此夜南塘》中，他大胆放弃照明，用光的留白激发观众的情感共鸣。这些作品展现了光作为人与自然审美回声的独特魅力，凸显了东方文化对光的独有理解。
周正平教授还探讨了科技与艺术的融合，提出“可感光”概念，标志着舞美语言从可见性向可感性转变。他认为技术的价值在于留下被记住的瞬间，而非制造短暂的震撼。在文旅演艺中，光应成为建构空间、引导情绪的核心力量，从创作之初就参与整体艺术系统的构建。他强调灯光设计应构建属于中国设计师自己的光的语言系统，让光成为山水意境、叙事骨架和空间记忆的重要组成部分，从而讲出真正属于自己的故事，创造出扎根观众记忆的山水剧场。
演讲主题：光影无界，赋能文旅无限可能
演讲者：王桐 松下影像显示（深圳）有限公司营业课课长
作为松下影像显示（深圳）有限公司营业课课长，王桐在《光影无界，赋能文旅无限可能》的演讲中，展现了松下作为传统制造厂商向文旅跨界的开放姿态。他介绍道，随着松下投影机事业的体制变化，2025年4月松下影像显示（深圳）有限公司正式开始运行，依托深圳的区域优势与东莞工厂完善的制造业体系，形成研发、生产、销售全链条自主化的全球布局。松下秉持“创造鼓舞人心的影像空间”的愿景，以开放包容的合作态度，与艺术家、同行等多方联动，将投影机拓展至文旅、艺术展等多元场景，致力于通过光影技术为文旅市场注入新活力，践行企业作为“社会公器”的价值，为社会创造价值并反哺社会。
在成功案例方面，松下投影机的身影活跃于多个重大项目。自2017年起，连续多年服务于央视春节联欢晚会，成为这一文化符号背后的技术支撑，伴随国人共度特殊时刻，引发情感共鸣。在西安赳赳大秦剧院项目中，26台松下投影机助力打造盈利性剧场，使其在竞争激烈的西安演出市场占据独特地位，2024年9月开业至次年3月接待32万人次。2024年上海国际光影节，78台松下投影机历经两次台风考验，顺利完成首演，有力带动消费，凸显松下产品的可靠性与项目的市场影响力。此外，松下还涉足室内沉浸式艺术展，如上海大卫霍克尼展，票房表现超预期，展现了其在多元场景中的适应性与市场潜力。
展望市场，王桐强调松下将聚焦C端，注重项目的情绪价值，以观众的复购率和门票数据作为检验项目好坏的标准，致力于打造有口碑、可持续经营的项目。松下将业务聚焦于户外景观、演出会展、主题公园、展览展示四大类，奉行长期主义，拒绝低价恶性竞争，而是通过优质产品和方案为项目赋能，追求设计可落地、运营能放心、投资能盈利的目标。目前，松下已为全球前十主题公园中的多家提供产品及服务，未来希望继续以开放合作的姿态，与各方共同推进文旅市场的繁荣发展，在2025年开启事业新起点，以光影技术赋能文旅产业，推动行业向高品质、可持续方向前行。
演讲主题：《用激光打造梦幻旅游灯光秀》
演讲者：陈瑞成 深圳思奥特演艺文化有限公司总经理
在文旅产业蓬勃发展的当下，深圳思奥特演艺文化有限公司总经理陈瑞成以《用激光打造梦幻旅游灯光秀》为主题，结合企业二十余年深耕激光灯领域的技术积累，系统阐述了激光灯技术在文旅场景中的创新应用逻辑。他指出，激光灯核心技术依托半导体激光二极管阵列的RGB模组组合，通过光学整形与振镜系统实现光束高速精准控制，其毫弧度级发散角、全色谱覆盖（色域达NTSC标准120%以上）及微米级定位精度，构建了传统灯光难以企及的技术壁垒。数据显示，激光光源亮度达LED的1.7倍，能耗却低50%-60%，配合5万小时以上寿命，在大型户外场景（如600米照射距离的地标秀）中展现出显著的综合效益优势。此外，全息激光的空气中立体成像技术与Class 1安全标准防护体系，更突破了传统光影的体验边界与安全限制，为文旅灯光秀奠定了“高亮度、低能耗、强沉浸、重安全”的技术基底。
陈瑞成进一步强调，激光灯技术的价值释放需以文化叙事为内核，通过“技术+艺术”的深度融合激活场景生命力。在灯光秀设计中，团队注重将城市历史、神话传说等文化元素转化为激光光影符号，如广府古城“磁州梦华”场景中精准还原的磁州窑纹样，使静态文物“活态化”。同时，通过DMX512控制系统实现灯光、音乐、喷泉的毫秒级同步，配合冷色调（科技感）与暖色调（节庆感）的动态切换，构建“垂直层次+动态景深”的三维光域，如宿迁激光塔的“时空隧道”通过塔身LED、高空激光束与地面水幕反射形成立体沉浸空间。在应用实践中，激光灯已形成景区夜游（裸眼3D古城投影）、城市地标（千米级光束天际线雕刻）、文化节庆（动态激光皮影戏）三大核心场景矩阵，其中智能交互装置（如雷达感应触发的太极八卦动态路径）与全息激光舞台（表演者与虚拟场景实时交互）成为差异化竞争亮点，推动文旅体验从“观看”向“参与叙事”升级。
面对技术落地挑战，陈瑞成提出“环境适配-安全运维-成本优化”三位一体解决方案：通过防水防尘激光器与动态校准系统应对复杂气候，以Art-Net低延迟协议实现多设备毫秒级联动，并采用光伏供电与GaN半导体激光器降低65%能耗。展望行业趋势，他认为激光灯技术将向智能化（物联网多设备协同、AI动态交互）、绿色化（生物激光装置、可降解材料）、全域化（喀斯特地貌岩壁雕刻、水上光影矩阵）深度拓展。作为中国激光灯行业的先行者，思奥特正以技术创新为笔、文化IP为墨，在文旅场景中勾勒“科技赋能文化、光影重构体验”的产业蓝图，推动激光灯从单一设备升级为文旅价值的孵化器，为行业破局同质化竞争、实现“技术驱动文化表达”提供了可借鉴的路径范式。
演讲主题：《从单一打卡到深度沉浸：IP驱动下的景区场景升级与运营内容创新》
演讲者：蔡祖彬 中金鸿达文旅发展集团有限公司文旅总经理/董事
蔡祖彬先生在演讲中分享了其对文旅行业发展趋势的深刻洞察。他指出，当前文旅市场存在流量难以高效转化、消费变现困难等问题，许多项目因追求网红效应和大投资而陷入同质化困境，游客体验单一，文化内涵难以深入人心。针对这一现状，IP在景区场景升级与运营内容创新中发挥了核心作用，IP能够赋予景区独特性，激发游客情感共鸣，从而实现从单一打卡到深度沉浸的转变。
他通过分析迪士尼、环球影城等成功案例，阐述了IP赋能景区的两大关键路径：一是实现沉浸式体验的融合，让游客成为故事的参与者而非旁观者；二是将情绪价值与消费链接，通过IP驱动游客的消费欲望，提升景区的商业价值。他指出，中国拥有丰富的文化资源，完全有能力挖掘出具有强大影响力和商业价值的优质IP，如《哪吒2》等成功案例所示，这些IP能够引发广泛的情感共鸣和文化认同，为文旅项目注入新的活力。
此外，蔡祖彬还探讨了IP导入后对运营模式的革新作用。景区和商业场所不再仅仅是物理空间的运营者，更是IP文化的传播者和维护者。他以成都安仁古镇等项目为例，展示了如何通过IP赋能，将文化、商业、研学等多元内容深度融合，打造全新的运营生态。此外，IP还能够激发用户生成内容（UGC）和二次创作，形成话题性传播，进一步增强游客的参与感和项目的影响力。文旅项目的成功不仅在于构建吸引人的场景，更在于通过 IP 构建完整的故事线，实现场景与内容的串联，为游客提供沉浸式体验，这才是未来市场和运营发展的关键所在。
演讲主题：《从舞台到文商旅，翼维舞台特效设备的多元应用探索》
演讲者：徐晓彤 广州翼维舞台设备科技有限公司业务经理
徐晓彤在《从舞台到文商旅，翼维舞台特效设备的多元应用探索》演讲中，系统介绍了企业14年深耕舞台特效设备与文旅娱乐领域的实践。公司集研发、生产、销售及服务于一体，秉持“品质卓越、技术雄厚、售后服务完善”宗旨，实施“八化管理”，将短期利润目标转向长期资产增值，以创新驱动发展，组建百余人研发团队，并与多所院校建立产学研基地，建立行业人才培养中心，为全球演出市场提供安全创新的特效解决方案。
翼维特效设备应用场景多元，覆盖大型演出、娱乐、婚庆、户外文旅等领域。曾多次参与央视春晚以及2025年央视春晚拉萨分会场演出制作、藏博会开幕式等重大项目，在义乌鸡鸣阁项目中，以喷火机、喷花机、气柱烟机在古建筑中实现火焰与光影共舞；在户外主题公园，用薄雾机与激光灯打造两千多平方的沉浸式场景。此外，公司还拓展电柜、控台、激光灯等周边产品，成立培训中心，计划在全国打造20家服务中心，旨在培养行业人才、服务全行业并推广创新技术。
展望未来，徐晓彤表示文旅市场潜力巨大，翼维将坚持“技术为艺术服务”理念，以创新融合赋能多元场景。此次参与《四时雅光》作品，彰显了其通过科技与艺术结合提升文旅IP价值的决心。翼维愿与同行一道，以创新为笔、科技为墨，共同绘制文商旅视觉产业新篇章，让创新技术为每一场活动、每一处空间注入独特魅力，致敬行业辉煌过去，共创未来无限可能。
演讲主题：《照明设计师的新突破》
演讲者：高枫 北京科可瑞照明设计有限公司总经理
高枫先生在演讲中分享了他对从业多年以来照明设计行业的深刻见解。他指出，照明行业从过去的辉煌时期到现在，经历了巨大变化，项目规模和投资逐渐缩减，行业竞争愈发激烈。他分析了当前行业面临的几大挑战，包括发达地区对景观照明的谨慎态度、房地产市场的低迷等。这些因素导致照明行业陷入“内卷”，项目逐渐减少，企业竞争加剧。
他强调，未来的照明设计必须注重投资回报和可持续性，他认为只有能够产生持续经济效益的项目才能健康发展。他通过分享新疆伊犁的“天山秘境”灯光秀项目，展示了如何结合当地文化与神话故事，创造出具有吸引力的沉浸式体验。该项目不仅包括灯光秀，还融合了互动装置、节庆活动和餐饮服务等多种业态，通过门票和二次消费实现收益。
此外，高枫还介绍了他在农文旅领域的创新尝试，即新疆察布查尔县的稻田文化项目。该项目将农业、科技和文化相结合，打造了一个集稻田艺术、生态探索、亲子互动和田园生活于一体的复合型景区。项目通过生态大米、淡水澳龙养殖和旅游服务实现多重收益，并利用灯光和装置艺术增强夜间吸引力。高枫认为，这样的项目不仅能够实现经济收益，还能为游客提供独特的文化体验，体现了照明设计师在文旅融合中的新突破。
大会尾声，为表彰各企业及个人在光亚展特别策划——「视觉魔盒2025：四时雅光」在创意策划、技术落地与跨界协作中的突出表现的贡献，以及在本届光亚展文商旅优秀参展单位，大会主办方特别授予「四时雅光・艺术总匠心人物」 、「四时雅光・视觉匠心人物」、「四时雅光・灯光设计匠心人物」 、「四时雅光・特别贡献奖」、「四时雅光・杰出贡献单位」 及 「文商旅优秀参展单位」五大奖项，阿拉丁文商旅事业部负责人陈玉钊先生现场揭晓并颁发。奖项不仅彰显其个人专业造诣，更见证了广州国际照明展平台对文商旅产业生态构建的深度推动。
「四时雅光・艺术总匠心人物」：马博 导演、视觉艺术家、光格空间科技文化（北京）有限公司创始人
「四时雅光・视觉匠心人物」：尚华 青年舞美视觉艺术家、北京建筑大学讲师
四时雅光-「灯光设计匠心人物」
万霞 明瑞照明设计（上海）有限公司设计总监（由万丽代领）
万丽 明瑞拾光照明设计(中山)有限公司设计总监
「四时雅光・特别贡献奖」：范媛莉 龙腾照明品牌总监
四时雅光【杰出贡献单位】：
光格空间科技文化（北京）有限公司
明瑞照明设计（上海）有限公司
广东夜太阳科技集团有限公司
松下影像显示（深圳）有限公司
安恒集团
深圳市思奥特演艺文化有限公司
广州翼维舞台设备科技有限公司
巨声视听科技（广州）有限公司
北京澜景科技有限公司
乐雷光电（中国）有限公司
广州初之信息技术有限公司
2025光亚展文商旅视觉展【优秀展商】
深圳市康硕展电子有限公司（雷曼光电控股子公司）
广东华影科技有限公司
广东科而美光电有限公司
成都燧石行影视科技有限公司
「擘画蓝图启新篇，
豪情澎湃赴征程」
至此，2025广州国际照明展览会文商旅视觉展开幕大会圆满结束。未来，阿拉丁还将始终与行业同仁并肩，在文商旅产业继续发挥自身优势，整合各方资源，携手更多优秀企业，在推动文商旅产业高质量发展的征程中，深入挖掘和传播文商旅产业发展的新成果、新经验，为推动文化旅游产业持续赋能。
粤公网安备 44010602001351号